Класирахме 151-те най-добри филма на ужасите на всички времена, от Дракула до Доктор Сън

Това са основните филми, които определят терора на екрана. Обичаме един добър филм на ужасите, защото той ни кара да реагираме, и ние признаваме, че много класически филми на ужасите са вечни, мощни произведения на изкуството. В умели ръце, насилствената механика на ужаса има уникален начин да прикачи емоциите ни. За да ви помогнем да проследите най-доброто, което жанрът може да предложи, ние съставихме списък с най-запомнящите се и ужасяващи филми на ужасите, правени някога, класирани. Тук има селекции за хардкор фенове, които обичат да гледат прекалено много от най-страшните филми за всички времена - и дори за по-скверни, любопитни зрители, които искат да потопят пръстите си в жанра.

За този списък ние вземаме предвид цялостното качество и безизразност на тези снимки, колко добре са остарели и стойността за повторно възпроизвеждане. Нашите селекции включват безспорни жанрови скоби (стари и нови), които всички знаят и обичат, чуждестранни и независими тарифи, продължения на ужасите, чудовищни ​​филми, хорър- комедии и дори някои призрачни семейни филми . Тези топ филми на ужасите ни забавляват, провокират и охлаждат и до днес. Освен ако не е отбелязано друго, всички тези филми са налични на DVD и Blu-Ray и могат да бъдат наети в големи стрийминг услуги като iTunes, Amazon, Google и Vudu. Във възходящ ред ето Parade.com ’ избрани от 151 най-добрите филми на ужасите на всички времена, класирани . Не ги гледайте сами!

'Дълбоко синьо море'(Warner Bros.)

151. Дълбоко синьо море (1999)

След малко положителен прием преди две десетилетия, този подводен трилър сега е широко смятан за втория най-добър филм за акули зад Челюсти (поставили сме още един между двете в нашия списък). Като оставим настрана някои сирене CGI ефекти (аниматрониката все още изглежда добре) и диалог, Рени Харлин Фестивалът на научнофантастичната касапница за неестествено подобрените акули Мако също старее добре със запомнящи се парчета, ужасни убийства и устойчиво напрежение. Шокиращата, стряскаща сцена на смъртта на най-известния член на актьорския състав (знаете тази) остава сензация в интернет.

150 . Ужасът на Амитивил (1979)

Базиран на Джей Ансън Книга от 1977 г. със същото име, Стюарт Розенберг ‘S chiller stars Джеймс Бролин и Марго Кидър като млада двойка, която се бори със свръхестествените сили в новия си дом. Първоначално замислен като създаден за телевизия филм, Ужасът на Амитивил Голямата маркетингова кука беше, че се основава на истински събития.

Ужасът на Амитивил получи отрицателни към смесени отзиви при пускането, но постигна огромен успех в касовите офиси (86,4 милиона долара вътрешни приходи срещу бюджет от 4,7 милиона долара, вторият филм с най-много приходи в САЩ за годината). Днес някои го смятат за класика. Номиниран е за една награда на Оскар, за най-добър оригинален резултат.

(Филми с измерения)

149. Piranha 3D (2010)

Александър Аджа Касовият хит със заглавие, което е доста обяснително само по себе си (технически хлабав римейк), получава баланс между хумор, страх, кървавост и кожа. Продължението, Piranha 3DD (har har) отведе нещата твърде далеч в самопародия.

148. Треперене (1990)

Рон Ъндърууд Комедиен хибрид за убийствени, зъбни гигантски червеи, които опустошават американския Запад, току-що навърши 30 години и сега е добросъвестна класика на ужасите. Имаше над половин дузина продължения директно към видео и спинофи и преброяване.

147. 1408 (2007)

Малцина адаптации на Стивън Крал Работа се чувствам като история, скачаща от страницата, доста харесвана 1408 . Въз основа на аудиокнига от 1999 г., която в крайна сметка се превърна в новела, чилър звездите Джон Кюсак като циничен и депресиран писател на евтини обитавана от духове ваканция книги, които не вярват на дума, която той пише. Той преследва една нощ в титулярната проклета стая в хотел Dolphin в Ню Йорк, очаквайки да завърти очи и да спечели бързо, само за да открие истинска свръхестествена заплаха. Силен пример за това как да се генерира напрежение в ограничена обстановка, 1408 също има запомнящи се сътресения с любезното съдействие на режисьора Микаел Хафстрьом .

Другият ключ към 1408 „Успехът е експертно измереното представяне на Cusack; той прекарва първата третина от картината, като се усмихва с недоверие, а останалата част от нея се побърква. Оригиналният режисьорски разрез е лесно достъпен за гледане у дома, с по-мрачен, по-добър завършек от това, което се играе в кината.

Свързани: Най-добрите и най-лошите филми на Стивън Кинг, класирани

Театрален плакат за 'Cloverfield'

146. Cloverfield (2008)

Този пост- Проект Вещица Блеър но предварително Паранормална активност намерен кадър трилър за кайджу, превземащ Ню Йорк, е зловещ и клаустрофобичен. The J.J. Ейбрамс произведеният скъпоценен камък беше касов хит, породи уникално свободен франчайз и беше ранен знак за режисьор Мат Рийвс Блясък. Следващият проект на Рийвс? Той е писател / режисьор на Батманът В ролите Робърт Патинсън . Може би сте чували за него. Този филм беше последван от отличен 10 Cloverfield Lane и ужасен филм на Франкен Парадоксът на Cloverfield .

145. Trick r ’Treat (2007)

Антологичен филм, който заснема хумористичен, нелинеен Криминале -y подход към Хелоуин в малък град, Trick r ’Treat е триумф на прости ужасни удоволствия, с ловък баланс на смях, изненада и плашене. Директор Майкъл Дохърти най-скоро шлем, недооценен, изпълнен с чудеса Годзила: Цар на чудовищата .

1999: Кристофър Уокън участва във филма „Сънливата кухина“. режисьор Тим Бъртън(Гети Имиджис)

144. Сънна кухина (1999)

Тим Бъртън „Завъртането на главата през 1820г Вашингтон Ървинг историята е успешна комбинация от кървавост, хумор, изключително силни производствени стойности и изкривен сюжет. Джони Деп звезди като Ичабод Крейн, мрачен полицай, разследващ ужасяващи убийства в сънливия титулярен град. Значителен касов хит, Сънна кухина спечели Оскар за възвишеното си атмосферно художествено направление.

Свързани: Най-добрите филми на Slasher за всички времена

143. Хронос (1993)

Този стилен, добре действащ и кървав независим трилър за търговец на антики и стремеж към безсмъртие Гилермо дел Торо на картата. Години по-късно той намери успех в холивудската студийна система с Острие II . През 2019 г. той помита Оскари с Формата на водата .

142. Дяволски (1955)

Анри Жорж-Клузо Филмът на френски език за напрежение за сбъркана схема за убийство завършва с един от най-великите стихове в историята. Това е любимият за всички времена филм на ужасите на Робърт Блок , автор на Психо .

Театрален плакат за 'Empathy Inc'(Снимки на Dark Star)

141. Емпатия, Инк. (2019)

Този блестящ блестящ научно-фантастичен фантастичен филм е най-страшният филм, за който никога не сте чували. Режисиран от Едидия Горсетман и по сценарий на Марк Лайднър , този напрегнат и провокативен филм в малък мащаб съдържа страхотен удар. Зак Робидас играе ролята на Джоел, инвеститор след силно разгласения скандал, който инвестира всичко, което има, и неговите семейство Препитание, в VR стартиране, което не е това, което изглежда. Извитият сюжет ви кара да гадаете до последните моменти.

Със сюжет, който ловко обхваща реалния свят, съвременните страхове и тревоги, с които повечето американци могат да се отнасят, и висококонтрастен, внимателно поставен черно-бял широкоекранен кинематограф, толкова нисък, сякаш гледаме реално събитията се развиват, Empathy Inc. беше един от най-страшните филми за 2019 година.

Свързани: Най-добрите филми на ужасите в Netflix в момента

140. Лека нощ мамо (2015)

Охладител за кръв от Австрия, Северин Фиала и Вероника Франц Трилърът отблизо, фокусиран върху майка и нейните близнаци, не е това, което изглежда. Създателите на филма се завърнаха в отлична форма с тазгодишното недооценено Ложата В ролите Райли Киоу (сега стрийминг на Hulu ).

(Paramount Pictures)

139. Петък, 13-ти (1980)

Това е Хелоуин затоплени (дори режисьори Шон С. Кънингам и Виктор Милър са признали, че са поставили този много по-добър и силно въздействащ хит) само без артистичност и с купчина мизерни мизогинии. Въпреки това, Петък Jumpstarted един от най-дългите- бягане и най-печелившите филмови франчайзи досега. Boogeyman Jason Vorhees всъщност не се появи в сериала до продължението. Най-добрата част от Петък, 13-ти със сигурност е Том Савини ‘S впечатляващи ефекти на кръв.

138. Коварен (2010)

Три години преди това Заклинанието спечели критични рейви и спечели всички пари, режисьор Джеймс Уан | имаше относително по-нисък успех с Коварен , призрачна история за млада семейна двойка, която се впуска в астрално измерение, за да спаси сина си. The Коварен серията е пример от учебника за това колко уникално печеливши могат да бъдат филмите на ужасите. Четирите филма във франчайза ( Коварен , Коварен: Глава 2 , Коварен: Глава 3 и Коварен: Последният ключ ) са спечелили общо 539 милиона долара в световен мащаб при общ бюджет от 26,5 милиона долара.

137. Завлечи ме в ада (2009)

След като доминира над Zeitgeist с първите си две Човекът паяк снимки и страдание от прекалено сложна студийна бъркотия зад кулисите на третата, Сам Рейми върна се към корените си с оголена приказка за банкер ( Алисън Ломан ) страдащи от циганско проклятие. Някои филми на ужасите имат слаби, разочароващи окончания; Завлечи ме в ада не е един от тях.

„V / H / S“(Кърваво отвратително)

136. V / H / S (2012)

Създадено от Брад Миска и кърваво отвратително, V / H / S е антологична картина, съставена от къси филми на ужасите на няколко режисьори, включително Адам Уингард ( Ти си следващия ) и Вие Запад ( Къщата на дявола ). Централната надутост е, че четирима тарикати са наети да откраднат VHS касета от къща, в която са проникнали, където откриват обезпокоителни шорти с намерени кадри на лента - и плашещи смущения в къщата също.

V / H / S работи почти два пълни часа и един от тези къси панталони вероятно е трябвало да бъде DVD екстра. Тук обаче зад камерата има сериозен талант и V / H / S определено предлага достатъчно втрисане и добросъвестно плашене, за да заслужим нашата сърдечна препоръка.

135. Моят кървав Валентин (деветнайсет и осемдесет и един)

По-излъскан, хумористичен и наистина шокиращ от средния шлемник, този канадски горефест имаше скандална битка с цензурата. Почти девет минути бяха откъснати от театралната версия; около една трета от това е възстановено при различни преиздавания на домашно видео. То беше преработено до така-така ефект през 2019 г., точно по това време Аватар съживен интерес към 3D.

134. Останалите (2001)

Лятото на 2019 г. беше богато за събития Никол Кидман . Червената мелница! излезе през юни, а актрисата вкара първия си ким за Оскар за музикалното разбиване. През август тази история с духовете се оказа поредният огромен хит, спечелвайки Кидман Златен глобус и BAFTA кимва, а най-добра актриса печели от наградите Сатурн и филмовите критици в Лондон. Вдъхновен от Хенри Джеймс ‘1898 новела Завоят на винта , Алехандро Аменабар Chiller играе Кидман като майка след Втората световна война, която живее в отдалечена селска къща с две малки деца, които са чувствителни към слънчевата светлина.

(Гети Имиджис)

133. Крайна цел (2000)

Смъртта сама по себе си е убиецът Джеймс Уонг Хитов трилър за съученици, които са преследвани и съсипани от съдбата след избягване на трагична самолетна катастрофа. Крайна цел разполага с наистина добро, отдадено водещо изпълнение от Девън Сава (той спечели награда за Сатурн за това), но най-забележителното в нея е начинът, по който режисьорите превръщат сила, която никога не се вижда, нематериална, в нещо, което е сериозно заплашително. Ако само за същото можеше да се каже Случващото се .

132.Може(2003)

Анджела Бетис преследва Лъки Макки Критичен психологически трилър за млада жена, която се бори да се свърже. Признат, но финансово неуспешен при освобождаване, Може сега е култова класика.

(Filmax / Магнит)

131. REC (2007)

Преди цели две години Паранормална активност ревитализирани намерени кадри в щата, експертно страшен зомби-флип на испански език впечатли критиците и публиката. Следват многобройни продължения и американски римейк Карантина .

130. Канибал Холокост (1980)

Трудно е да се препоръча изобщо (или дори да се обсъди, честно казано) поради истинското насилие над изобразените животни, но въпреки това незаменим артефакт от този жанр, тази италианска продукция използва намерени кадри трик много преди Проектът на вещицата Блеър го популяризира. Канибал Холокост беше отсечена и направо забранена в безброй територии. Ели Рот ефективно отдаде почит на тази скандална картина с обръщането на стомаха през 2019 г. Зеленият ад . Не гледайте нито на пълен корем.

129. майко! (2017)

Дарън Аронофски Функциите за бавно изгаряне Дженифър Лорънс разхождайки се в голяма фермерска къща за два часа и това е метафора за Майката Земя и Книгата на Битието. Това беше най-разделящият филм за 2019 г., който казва нещо: майко! получи предимно положителни отзиви, той се зареждаше в касата, някои критици го наричаха шедьовър, други го мразеха, най-вече всички се съгласиха, че е дълбоко обезпокоително - но А.О. Скот на Ню Йорк Таймс нарекоха го хук!

майко! не е толкова задълбочен, колкото смята, че е, но Аронофски може да организира ескалиращи сцени по-добре от всеки, който работи днес, и просто трябва да му го предадете - малко съвременни автори, ако има такива, могат да получат такъв вид -показването на публичния отговор на картата от едно движение.

Свързани: Защо майко! Неуспешно в касата

(Универсални снимки)

128. Странно (2020)

Дива тийнейджърска комедия, достойна за Хедърс сравнения и пъргав слешър, достоен за одобрението на Карпентър и Крейвън, Кристофър Ландън ‘Най-сигурният филм до момента е незабавна жанрова класика. Винс Вон и Катрин Нютон звезда в комичен трилър за тийнейджър, който разменя тела със сериен убиец. Малко е опустошително, че повечето хора няма да видят Странно с пълен театър; дори да гледате от вкъщи, най-вероятно ще викате и ще се гаврите безспирно. Ландън максимизира предпоставката, подривайки тропите с маниакална радост и изграждайки персонажи, от които всъщност се интересуваме.

Вон прави най-добрата си комедийна работа оттогава Сватбени катастрофи , а този филм прави Нютон звезда. Според мнението на този автор, Странно може да бъде най-добрият филм за слашър на 21-ви век и един от най-забавните комедии от последните години. Нещо толкова неприятно приятно ще намерете публика у дома и продълженията са неизбежни.

127. Мъченици (2008)

Паскал Ложи Разделителният, графичен трилър, пробен камък на френското движение за нова крайност, изследва малтретирането на деца и цикъла на отмъщение. Агресивно безсмислен и критично настроен холивудски римейк дойде и си отиде през 2019 година.

126. Прослушване (1999)

Най-добър късмет, без да се налага инстинктивно да си закривате очите по време на този скандален японски трилър за вдовец и красива млада жена, който не би трябвало да пресича. Някои казват Прослушване е феминистка ; други казват, че това е мизогиния. Вие бъдете съдията.

Свързани: Най-добрите трилъри в Netflix в момента

(A24)

125. Еньовден (2019)

Ари Астер е две за двама. Неговите последващи действия към Наследствен , скандинавски окултен кошмар при ярка дневна светлина, е фантасмагорично нестабилен - и, изненадващо, често е LOL-забавен. Всъщност това беше един от най-забавните филми през 2019 г. - и това е само доказателство за това колко умел и проницателен е писателят / режисьорът Астер. Неговият гарантиран второкурсник има характерно силни завои Флорънс Пю , Джак Рейнър и Уил Полтър .

124. Признаци (2002)

С 408 милиона щатски долара бруто спрямо бюджет от 72 милиона долара, това е М. Нощен Шямалан „Вторият филм с най-висока печалба в историята, само отзад Шестото чувство . Мел Гибсън звезди като пострадал от скръб бивш свещеник, който изпитва криза на вярата, когато в неговата ферма и по целия свят се появяват мистериозни житни кръгове.

Роджър Еберт даде това най-високата му оценка от четири звезди, казвайки,Признацие дело на роден режисьор, способен да призове ареста от нищото.

'Killing Ground'(IFC Midnight)

123. Killing Ground (2017)

Изключителна снимка на ужасите, заслужаваща повече внимание, е роденият в Тасмания писател / режисьор Деймиън Пауър „Неумолимият, смущаващ австралийски пробив в пустинята. Това е изрязване над повечето жанрови записи през последните няколко години, защото героите са задоволително оформени, преди да се откажат всички ада, троповете и очакванията се подкопават в моменти, които ще шокират дори измъчените привърженици на ужасите и от нелинейното отваряне, което ще чешете ли си главата, преди да сглобите нещата, разказването на истории е доста умно и продължава да ви хвърля неподготвено.

Продължавайте внимателно: Killing Ground е ужас с главно H, бруталностите му са далеч от приятелски настроени към публиката пуканки То или Анабел . Тук властта дори не използва много кръв, като ни възлага до голяма степен да използваме въображението си; всеки опитен страховит режисьор ще ви каже, че това винаги е най-страшният избор.

122. Интервю с вампира (1994)

Том Круз и Брад Пит звезда в най-известната Ан Райс адаптация. Нийл Джордан Касовият хит също обяви страховитите таланти на младите Кирстен Дънст , номинирана за Златен глобус за най-добра поддържаща женска роля.

Свързани: 50-те най-добри филма за вампирите, класирани

Театрален плакат за 'Реликвия'(IFC Midnight)

121. Реликвия (2020)

В една от най-силните и най-отчетливите през 2019 г. трилъри , съсценарист / режисьор Натали Ерика Джеймс изследва болката и ужаса при гледането на любим човек да се поддава на деменция. Неправилно обработено, това наистина щеше да е с лош вкус. Както е, Реликвия е равни части плашещо, тъжно и трогателно. Страхотен дебют.

120. Кръв и черна дантела (1964)

Един от най-съществените жълт снимки (силно стилизирано италианско движение, предшестващо модерния холивудски слешър), Марио Бава ‘S визуално зашеметяващи splatterfest центрове за брутални убийства в моден салон.

119. Мъглата (2006)

Франк Дарабонт „Приемането на висококонцептуална новела на Кинг е завладяваща комбинация от механиката на B-филмите от 50-те години, графичното насилие и съвременните тревоги. Голяма част от него е разположена в супермаркет, Мъглата има някои отвратителни чудовищни ​​чудовища, но всичко е свързано с тъмната страна на човека природата - какво се случва, когато правилата и законите са нулеви и страхът завладее. Томас Джейн е прекрасен като баща и съпруг, опитващи се да оцелеят, но Марсия Гей Хардън издига всички на сцената като госпожа Кармоди, класически кралски фанатик.

Освежаващ контраст на много мултиплексни филми на ужасите, които са предимно пухкави с някои плашещи скокове, Мъглата има опустошително тъмен край. Картината е още по-поразителна в атмосферния черно-бял печат, достъпен на Blu-Ray.

Мъглата е адаптиран за телевизия през 2019 г., на Spike. Шоуто имаше интригуващ пилот и след това бързо стана безсмислено.

Кая Скоделарио в „Обхождане“(Paramount Pictures)

118. Пълзене (2019)

Изненадващо ободряващо и ефективно, подходящо гадно малко B-филмово удоволствие от Piranha 3D ‘S Aja. Ще бъдем смели и ще го наречем: Това е най-добрият филм за момиче, баща й и кучето им, заклещени в къща, заобиколена от злонамерени алигатори по време на ураган през цялото време . Много кредити тук имат звезда Кая Скоделарио , която е прекрасна, въпреки че често се държи срещу куче и някои CGI влечуги.

117. Къщата на дявола (2009)

Да не се бърка с 1896 кратък Къщата на дявола , първият филм на ужасите някога - въпреки че определено бихме препоръчали да потърсите и това - Вие Запад Носталгичната почит към реколтата Сатаническа паника поддържа великолепно темпо, преди да отприщи - ами, по дяволите - в страшния финален акт на столицата.

116.Не дишай(2016)

Силно привлекателен завой от Джейн Леви , адски плашещ от Стивън Ланг , заедно с интелигентна режисура и широкоекранна постановка Феде Алварес Усуканата картина на домашно нашествие не може да пропусне касов успех през лятото на 2019 г.

115. Bone Tomahawk (2015)

Страхотни изпълнения от Кърт Ръсел , Патрик Уилсън и повече ни държат инвестирани в бавното изгаряне на С. Крейг Пайър ‘Западен ужас. След това, последният акт е изцяло шоу, което избутва рейтинг R до своите граници. Весели кошмари!

Итън Хоук в „Зловещ“(Summit Entertainment)

114. Зловещо (2012)

Скот Дериксън ‘S grisly box-office hit stars Итън Хоук като блокиран от писателя романист, който премества семейството си в къща с духове, за да подхрани отслабващото си творчество. Ако смятате, че това ще свърши добре за някого, възможно е никога преди да не сте гледали филм на ужасите.

Зловещо започва наистина ужасяващо, с графични парчета, които ще ви създадат кошмари. Става малко глупаво, след като свръхестественият сюжет излети, и може би е твърде обяснен, но е лесно да се препоръча на феновете на ужасите и изпълненията са страхотни. Той работи добре като свръхестествен трилър, може би по-добър като психологически, с винаги блестящия Хоук, който ни кара да усещаме нещо като съчувствие за работохолична бъркотия, която взема катастрофални решения за филми на ужасите.

113. Ловец на човеци (1986)

Половин десетилетие преди това Мълчанието на агнетата помете Оскарите с безпрецедентен аванс за ужас, първата поява на екрана на Ханибал Лектър (тук той е изигран от Брайън Кокс ) остана недооценен. Адаптация на Томас Харис ' червен дракон , Майкъл Ман ‘Стилен трилър ями бъдеще CSI звезда Уилям Петерсен срещу сериен убиец.

112. Кеш памет (2005)

Майкъл Ханеке направи някои от най-известните хибриди на ужасите / трилърите през последните десетилетия. Оригинала Забавни игри сега е може би най-добре познатият му, но за този списък ще отидем Кеш памет ( Скрити ), майсторски клас на френски език, който награждава търпеливи, проницателни зрители с неудобен, внушителен тематичен материал. Тихо, експертно обезпокоителни неща.

(TriStar / Гети изображения)

111. Candyman (1993)

Може би вторият най-добър кинематограф Клайв Баркър адаптация ( Hellraiser като най-добрият банан), Бърнард се изправи Звездите на свръхестествения трилър Вирджиния Мадсен като учен, който открива народна легенда, за неживо зло с кука за ръка ( Тони Тод ), е твърде реално.

Роуз работеше под Джим Хенсън преди да насочи собствените си черти. Той е изобретателен режисьор и грим на Candyman е необичайно богат: фантастичен е, но здраво вкоренен в осезаема реалност, изискан е и освен това е наистина брутен. Той има свеж, уверен фотоапарат от Не гледайте сега оператор Антъни Б. Ричмънд , и резултата от Филип Глас сега се счита за класически саундтрак.

110. Хищник (1987)

Обикновен и прост, Джон Мактьернан е един от най-добрите режисьори за всички времена . Критиците през 1987 г. може би им беше трудно да видят миналото на простия сюжет или почти карикатурния повърхностен мачизъм на Хищник (че прословутата, много запомнена висока петица знае, че е глупаво), но точно под това е сложното, търпеливо визуално разказване на истории. Това е Най-опасната игра върху човешкия хормон на растежа. И това е хубаво нещо!

Има толкова много въображение Хищник , и се отнася с нас като с умни. Постепенно, умело научаваме за страховития почетен кодекс на това чудовище и неговите невероятни сили. Грубото изстрелване в мексиканската джунгла се отрази на актьорския състав и екипажа, но изобретателната постановка на McTiernan използва местоположението за всичко, което си струва.

Свързани: Класирахме Хищник Серия от най-лошите до най-добрите

109. око (2014)

Знак за добри неща, които предстоят, Майк Фланаган „Стилният и ориентиран към героите филм с осезания с духове беше скромен хит, забележителен и за пробив на голям екран от Отмъстителите и Джуманджи звезда Карън Гилън след- Доктор Кой .

'Трион'(Lionsgate)

108. Трион (2004)

За жалост, Трион Избягалият успех на касата доведе до порнографска тенденция на изтезания, която доминираше популярния ужас в продължение на няколко години. Първият излет на майстора на пъзел пъзел има своите достойнства: а именно ясна посока от Джеймс Уан | и някои наистина ефективни обрати и изненади.

107. Екзорсистът III (1990)

Единственото продължение на емблематичния оригинал, което не е направо ужасно (включително и двете неудачни версии на предисторията), широко презаснета Екзорсистът III постепенно е придобил култов класически статус, смразяващ часовник сам по себе си. Най-големият актив на картината е Джордж С. Скот ‘Мощно представяне, като детектив, който губи вярата си в хуманност и доброта. Най-голямата претенция за славата на снимката е едно от най-ефективните ужаси за плашещи скокове (някои дори биха казали най-доброто някога).

106. Отворена вода (2003)

Превъзходен филм за акули, Отворена вода свободно се основава на реалното живот изчезване на семейна двойка, която изчезна, след като екипажът им за водолазно експедиция не успя да вземе точен брой. Еберт даде Отворена вода силно положителен отзив, казвайки, че филмът е имал физически ефект върху него и че след като го е изгледал, той е почувствал необходимостта да се разхожда за известно време на слънце, за да се почувства по-добре и да се калибрира. Предупредени сте.

Кристиан Бейл на телефон на телефон в сцена от филма 'Американски психо', 2019 г.(Lionsgate / Getty Images)

105. Американски психо (2000)

По-проницателно и причудливо, отколкото призрачно или смразяващо, тази тъмно сатирична адаптация на Брет Ийстън Елис ‘Романът от 1991 г. се развива в ада почти десетилетие. Кристиан Бейл сърцето му беше насочено към ролята на нарцистичен маниак на Уолстрийт Патрик Бейтман, но Lionsgate искаше Леонардо Дикаприо .

Дейвид Кроненберг , Оливър Стоун , Мартин Скорсезе и Дани Бойл всички бяха в ход да режисират в някакъв момент, но Мери Харън беше правилният избор. Тя дое материала за максимален черен хумор и настоява за Бейл, който е перфектен в главната роля. Понастоящем смятан за един от най-изявените ни актьори на методи, Бейл говори с американски акцент по време на снимките. Когато той говореше с родния си уелски акцент на партито, всички мислеха, че той се готви за различна роля.

Друг щрих, който Харън внесе във филма, и една от няколкото причини, поради които този филм се оценява както от жените, така и от мъжете, е начинът, по който тя преобръща мъжкия поглед, дори когато изследва мъжкоцентричен разказ. Не е тайна, че много филми на ужасите през цялата история са били проблематични при обективирането на жените. В Американски психо , Патрик Бейтман на Бейл е обсебен от външния си вид - често на екрана в някакво съблечено състояние - и камерата на Харън се възползва максимално от това.

'Гремлини'(Warner Bros. Pictures)

104. Гремлини (1984)

Бързо: е Джо Данте ‘Ръчно изработен шедьовър на хаос, филм на ужасите за Хелоуин, или е коледен филм? Гремлини е толкова вкусно изобретателно, толкова смешно и да - толкова плашещо, кой може да ви обвини, че го гледате поне два пъти годишно? Оценено с PG Гремлини беше насочен към широка аудитория и спечели солидни 153 милиона долара срещу бюджет от 11 милиона долара. Неочаквано високият коефициент на кръв (тази сцена с микровълнова, някой?) Ядоса някои родители, както и кръвопускането Индиана Джоунс и Храмът на гибелта същото това лято. До пускането на червена зора през август MPAA установи рейтинга PG-13, който имаме и до днес.

103. Ярост (1972)

След поредица от критични попадения, които бяха финансови пропуски, Алфред Хичкок се върна в популярна форма с предпоследния си филм, премълчан сериен убиец, първият филм на Учителя, който представя графично насилие и голота.

(Универсални снимки)

102. Невидимият човек (2020)

Един от малкото малко касови хитове на 2019 г. (това е основно това, Соник и Лоши момчета за цял живот ), Универсалното преосмисляне на класика е по-добро, отколкото е трябвало да бъде, с нетрадиционно търпеливо разказване на истории и умен пост- # MeToo обрат. Елизабет Мос е толкова добра тук - тъй като измъчената жена жертва никой не вярва - че тя заслужава да бъде запомнена по време на сезона на Оскар. Заедно с Асистентът и Обещаваща млада жена , това е един от ключовите филми след # MeToo от последните месеци, който ни показва, че разказването на истории в Холивуд всъщност може да се развива. Брилянтно.

101. Мумията (1932)

Макар и не толкова въздействащ на популярната култура, колкото чудовището на Франкенщайн, Борис Карлов отдаде своето уникално присъствие и патос на Имхотеп, проклет древен египтянин, търсещ своята прерадена изгубена любов. Преработен в популярна екшън снимка от 1999 г. и ужасна екшън картина от 2019 г.

100. Дяволският гръбнак (2001)

Половин десетилетие преди неговия магнум опус Лабиринтът на Пан , Гилермо дел Торо режисира това Питър Алмодоварко-продуциран готически ужас на призрак, настроен срещу последните дни на испанската гражданска война. Широко приветстван заради своята интелигентност и липса на евтини страхове, Дяволският гръбнак привлече международно внимание към звездния разказвач на приключения.

Свързани: Най-страшните филми на Disney Plus

99. ДА СЕ Кошмар на улица Бряст 3: Воини на мечтите (1987)

Добре дошли в премиер Фреди. Чък Ръсел ‘S threequel игнорира събитията от Фреди Отмъщението и въвежда отново Хедър Лангенкамп Нанси, надзирател на титулярния екип на мечтите, се обедини, за да спре бугая в страната на мечтите. Касов хит, който доведе до поредица от успешни вноски, това е фаворитът Кошмар на много фенове на Фреди.

98. Къща (1977)

Преобладаващите кошмарни образи се играят така, сякаш са пухкави в прословутия ранен свръхестествен слашър в Япония, за къща, която яде ученички. Успех да извадите тези убийства от дългосрочната си памет.

Брад Пит и Морган Фрийман в 'Se7en'(New Line Cinema)

97. Седем (деветнадесет и деветдесет и пет)

Често стилизиран като Se7en , Дейвид Финчър ‘Мъчителни полицейски процесуални звезди Брад Пит и Морган Фрийман като детективи, които си партнират в случай на брутални ритуални убийства. От ръчно изработените начални заглавия до спиращите сърцето последни моменти (не позволявайте на никой да ви разваля края), Седем е наистина смущаващи и зловещи неща. Работете внимателно.

Седем спечели около 10 пъти бюджета си в световния боксофис и беше номиниран за Оскар за най-добър филмов монтаж, но загуби от Аполон 13 .

Свързани: Най-добрите мистериозни филми за убийства някога

96. The Най-опасната игра (1932)

Застрелян по едно и също време и на същите RKO, определени като 1933-те Кинг Конг , използвайки много от актьорите и екипа на този филм, тази ранна адаптация на Ричард Конъл „Кратката история се измъкна със значително количество насилие, защото беше пусната точно преди цензурният кодекс на Хейс да влезе в сила през 1934 г. Филмовите звезди Джоел Маккреа и Fay Wray като измамници, които се ловят за спорт от луд на острова си в джунглата. Въпреки че това са равни части филм на ужасите и приключения; изображения като отсечена трофейна глава, потопена във вода, са тревожни дори по днешните стандарти.

95. Близо до Мрака (1987)

Първоначално касов боклук, Катрин Бигелоу Нео-уестърнът получи критична похвала и в крайна сметка се превърна в добросъвестна класика. През 2019 г. Бигелоу стана първата жена, спечелила наградата на Оскар за Най-добър режисьор (за The Hurt Locker ).

94. Спускането (2005)

Пет приятелки отиват на сноуборд пътуване до страшната си гибел Нийл Маршал ‘S първокласен фритюрник. Антагонистите тук са канибалистични пещерни обитатели. Очаквайте предателство, недоверие и негодувание в този диво ефективен, икономически продуциран филм.

Освен това е далеч по-ефективен в оригиналния си слаб режисьорски вариант (широко достъпен на видео) - а не скапането, което завърши филма в кината.

(Paramount Pictures)

93. Тихо място (2018)

Джон Красински ‘Чудото на пуканки трилър взриви всички през 2019 г. Елегантно конструираната и безупречно изиграна Тихо място е край на вашето място седалка на ужасите и трогателно семейство драма и затова това беше холивудска класика от момента, в който излезе на екрани.

Почти безшумната картина за четиричленно семейство, което се крие, след като светът е нападнат от гигантски, [гениално проектирани и напълно плашещи] извънземни паяци получи кимване на Оскар за изобретателното си редактиране на звук (гледайте това със звука си обърнат нагоре).

Това е [PG-13, без кръв] ужас за пуканки за широка публика, направена до абсолютно съвършенство. Но е по-добре от това. Той е по-богат, по-умен и по-странен от това.

Свързани: 5 причини любовта на публиката и критиците Тихо място

92. Повторен аниматор (1985)

Преди да е имало Lovecraft Country , имаше Стюарт Гордън ‘Е нечестиво забавно H.P. Лавкрафт адаптация за студент по медицина, който реанимира мъртвите тела. Повторен аниматор получи огромни съкращения в кината, за да избегне рейтинг X; вече можете да му се насладите в пълния му блясък у дома.

91. Последната къща отляво (1972)

Уес Крейвън „Безмилостната, скандална, пълна с кървавица мелница беше самата адаптация на Ингмар Бергман 'с Богородичен извор , съсредоточена върху отговора на баща на бруталното изнасилване и убийството на дъщеря му. Това е решаваща история на ужасите, но не остарява добре, благодарение на блестящите изпълнения (освен главния злодей), ужасно погрешно преценената шамара и някои наистина решеща ... народна музика? През 2019 г. е преработен в технически превъзходен филм.

'Плачът'(Well Go USA Entertainment)

90. Плачът (2016)

Скъпоценен камък от Южна Корея, Хонг-джин На Разпръснатият и опериращ умопомрачение за демон, който тероризира малко планинско селце, е много видове филми на ужасите, превърнати в едно. Това е филм за зомбита, история за духове и филм за екзорсизъм - и той превъзхожда всички тези, но това не са само празни трепети. Na е виртуозен режисьор; Гонителят (2008) е незабавен класически психологически трилър и Жълто море (2010) е криминална драма, която Мартин Скорсезе ще се гордея с. С Плачът , Na е създал филм на ужасите в мащаб, който Холивуд рядко дори се опитва, пищен спектакъл, който отнема време, развива силни характери и не се страхува да бъде безкомпромисно странен.

Основният елемент на филма е последователност на екзорсизма - и ако смятате, че сте виждали всяка сцена на екзорсизъм, която филмите могат да предложат, подгответе се да бъдете изненадани. Това е наелектризиращо кръстосване на два ритуала, визия на ревящ огън, ярки цветове, музика и танци. Това е широкоекранен шоустоп, който не прилича на нищо друго в историята на жанра. Плачът работи само срамежливо от три часа, но бавното му изгаряне си заслужава вашето търпение. Историята е диво непредсказуема и накрая ще се почувствате така, сякаш сте в лапите на злото, сякаш студен нокът стиска тила ви. Подпис на Na’s са неговите нещастни окончания; бъдете предупредени, това е тъмно черно. Na владее занаята си и е само въпрос на време Холивуд да започне да преправя тези филми и / или да го заведе в чужбина, за да режисира американски филми.

89. Къща на обитаван от духове хълм (1959)

Ако не сте твърд фен на ужасите и искате да сте празнични, но не искате да имате проблеми със съня със седмици, Замъкът Уилям Очарователната, причудлива и само леко зловеща (поне днес) класика е начинът, по който трябва да се върви. Винсент Прайс звезди като ексцентричен милионер, който кани петима гости да прекарат нощта в призрачна къща за награда от 100 000 долара. Преработен е, без Винсент Прайс и като цяло зверски, през 1999 г.

88. Черна Коледа (1974)

Боб Кларк ‘Определено е по-тъмен Коледен филм (той също направи многогодишен любимец на семейството Коледна история ) е тромав малък трилър за група сестри от сестринството, които са преследвани и преследвани от психоубиец, който остава анонимен и никога не е хванат (не е често срещано в този поджанр). Филмът постигна успех в бокс офиса, отчасти благодарение на брилянтния си слоган: Ако този филм не кара кожата ви да пълзи, той е твърде стегнат! За да получат одобрение за пускането му за първи път, британски цензори редактираха малко снимката, макар и не за насилие; нецензурните телефонни обаждания, които момичетата получават, бяха сметнати за твърде вулгарни за театрите. Коефициентът на ick е наистина висок при този, дори по днешните стандарти.

Елвис Пресли разглеждан Черна Коледа един от любимите му филми за всички времена, както прави Стив Мартин . Моля, не забравяйте да проверите оригинала от 1974 г., а не римейка от 2019 г., отвратителен splatterfest, който не запазва нищо от мистерията, хитростта и заплахата на оригинала. Още по-лош е римейкът от 2019 г., който с половин уста и мързелив опит да се обърне Черна Коледа в приказка за овластяване на жените.

87. Хенри: Портрет на сериен убиец (1986)

Три десетилетия преди да ни накара да се смеем с това Мери Попинз подравнявам Пазителите на галактиката 2 , Майкъл Рукър ни изстуди до костите в изтощително, необичайно замислено изследване на ума на психопат. Това е обект на безброй боклукови, мръсни и воайорски шоута и филми; рядко се третира така с гравитацията, която заслужава.

Николас Кейдж в 'Манди'(RLJE филми)

86. Манди (2018)

Мечтателен, атмосферен трилър на ужасите Манди мини Никълъс Кейдж ' уникални подаръци, неговата загадъчна интензивност, до славен ефект. Това е най-добрият филм на актьора, носител на Оскар оттогава Вернер Херцог ' с Лош лейтенант: Пристанище на пристанището Ню Орлиънс , и едно от най-отчетливите жанрови усилия през последните години.

Свързани: Парад ‘S Преглед на Манди

85. восъчна къща (1953)

Един от роялти на ужасите Винсент Прайс „Най-известните усилия бяха пуснати в разгара на 3D манията на 50-те години, месеци преди трикът на Алфред Хичкок, макар и запомнящ се Наберете M за убийство В ролите Грейс Кели . Жауме Колет-Сера ‘Римейк от 2019 г. (този, където Парис Хилтън ленти до червено дантелено бельо и бива убит с пръчка до челото) е подценено удоволствие, изненадващо артистично и просто забавно.

84. Сиропиталище (2007)

J.A. Байона Свръхестественият трилър от периода получи десетминутни овации на филмовия фестивал в Кан, след което събра сериозна международна каса. Байона ще продължи да ръководи недооценената, дразнеща сърцето ниска фантазия Чудовищни ​​разговори , и Джурасик свят: Паднало кралство , най-впечатляващите в художествено отношение Джурасик филм от 1993г.

83. Паранормална активност (2009)

Тази поредица стана много лоша, наистина безсмислена и наистина скучна много бързо. Сериозно, всеки запис в Паранормална активност след първата трябва да бъде озаглавена Бели хора, които снимат своите мебели - но пациентът, внимателно изработен оригинал, се държи добре. Съпродуциран, написан, режисиран, фотографиран и редактиран от Молете се Пели , откритият кадър свръхестествен трилър за млада двойка, документираща странни събития в дома им, е най-печелившият филм, правен някога въз основа на възвръщаемост на инвестицията. Производството е струвало 15 000 долара и е спечелило 193 милиона долара по целия свят.

Граничният глупав театрален край далеч не е толкова плашещ, колкото този, който играеше по фестивалите преди широкото издание на филма. Потърсете алтернативния разрез за по-малко конвенционално, по-тихо обезпокоително изживяване.

(New Line Cinema)

81. Новият кошмар на Уес Крейвън (1994)

Вдъхновен и изпреварил времето си, Уес КрейвънНово Кошмар беше може би първият мета филм на ужасите, преди мета дори да е било нещо. Това е технически седмият запис в Кошмарна улица Елм франчайз, но той съществува в рамките на балон. Хитрият трилър е филм във филм, с по-голямата част от актьорския състав и екипа на предишния Кошмар филми и други ключови фигури в развлекателната индустрия в средата на 1990 г., които играят себе си. Лангенкамп надгражда представянето си от първия филм по всякакъв възможен начин тук, сега играе себе си, майка на малък син, преосмисляйки своята вярност към жанр, пълен с убийства и терор. Ново Кошмар доставя всички необходими вълнуващи слез, а също така смело задава неудобни въпроси за това защо се радваме на филми като този и ефектите, които те могат да имат върху нас. Четвърт век след излизането му, Ново Кошмар все още се откроява.

82. Мъртвата зона (1983)

Стивън Кинг и Дейвид Кроненбергаре съвпадение, направено в жанра на филмовия рай в тази сензационна комбинация от напрежение, морал и романтика. Кристофър Уокън звезди като учител, който получава психически сили след автомобилна катастрофа. Той е перфектно приковаващ като всеки човек, хвърлен в извънредни обстоятелства.

Мъртвата зона беше пародиран доста забавно Южен парк (Картман получава психически подаръци и ги използва по чисто егоистични причини) и телевизионна адаптация с участието Антъни Майкъл Хол се кандидатира в продължение на шест сезона в САЩ.

80. Хижа в гората (2012)

Каюта в гората взема най-елементарната, въображаема предпоставка за слършър - пет мега атрактивни деца от колежа избягват в отдалечена вила за някои R&R и хитрости - и я обръща навътре по най-щурите начини, които никога не бихте могли да си представите. Това е колкото научнофантастична комедия, толкова и филм на ужасите и е по-смешно, отколкото плашещо, но е толкова умно и удовлетворяващо, че трябваше да влезе в списъка. Дрю Годард и Джос Уедън ‘Е безмилостно деконструкционистки сценарий може да се чете като любовно писмо до слешерите - или дори като омразна поща. Вероятно е малко и от двете.

Кати Бейтс в „Мизерия“(СТАНЦИЯ БИЕЛЕЦКИ ФИЛМ КОЛЕКЦИЯ / ПОЛУЧАВАНЕ НА СНИМКИ)

79. Мизерия (1990)

Академията не обръща особено внимание на филмите на ужасите, но Кати Бейтс спечели Оскар за най-добра актриса за ролята на фен на психопати, който отвлича любимия й автор ( Джеймс Каан ) в снежна буря, принуждавайки го да пише истории за нея. Почти 30 години след пускането му, Роб Райнер 'с Мизерия все още е необуздан, извиващ се психологически ужас, труден за гледане по всички правилни начини.

Сценарият от Уилям Голдман е херметичен, дори мрачно забавен на моменти. Но предприятието принадлежи на Бейтс (неизвестен, който си реже зъбите в театър, преди Голдман да я препоръча на Райнер) като Ани Уилкс. Възстановяващ се наркоман Кинг твърди, че Уилкс е метафора за кокаина. Американският филмов институт я обяви за 17-ият най-незабравим злодей в историята на филма. До този ден, Мизерия остава единственият филм с награда Оскар, базиран на книга на Кинг.

Свързани: 30 от най-добрите филми за пристрастяването и алкохолизма

78. Черният лебед (2010)

Една от малкото картини на ужасите, които някога са били номинирани за Оскар за най-добър филм, свръхестественият балет на Дарън Аронофски събра Натали Портман награден сезон в категорията за най-добра актриса. Черният лебед е притча за опасностите от манията и перфекционизма. Съвършенството не е човешка черта.

(Колекция Silver Screen / Гети изображения)

77. Уили Уонка и шоколадовата фабрика (1971)

Между разходката с лодка от ада, загадъчният Slugworth ( Гюнтер Майснер ), младо момиче, безпомощно трансформиращо се в плод и друга опасност, това е семеен филм това е по-страшно от, нека си признаем, най-популярните филми на ужасите с R-рейтинг. Наречете го gateway horror, ако искате. Скромен хит през деня си, Мел Стюарт Завладяващата музикална комедия / игра за морал сега е на второ място в класацията на живо семейна картина някога, само отзад Магьосникът от Оз .

Майк Стокласа и Джей Бауман на Red Letter Media наскоро донесоха подписната си комбинация от непочтен хумор и сръчен анализ Вили Уонка . Гледайте по-долу.

76. Американски върколак в Лондон (деветнайсет и осемдесет и един)

Публикувай -Животни Къща , Джон Ландис балансирана тъмна комедия и червенокръвно приключение точно в критичен и комерсиален хит за американски ранец, нападнат от ликан. Рик Бейкър спечели първия по рода си Оскар за най-добър грим, за сцените на трансформация, които впечатляват и до днес. Устройство за немъртви сюжети е използвано за брилянтно комедиен ефект тук, след което е изтръгнато на едро и безсрамно в огъня на контейнера за 2019 г. Мумията до изтръпващ ефект. Срам.

Американски върколак в Лондон е последвано от критично продължено продължение,Американски върколак в Париs, през 1997г.

75. Sleepaway Camp (1983)

Технически превъзхожда Петък, 13 ти (филмът, който го е вдъхновил) във всеки отдел, Робърт Хилцик Нарязващият език език вижда убиец, който се развихри в младежки лагер - само за разлика от Петък , има странен, сух абсурдистки хумор във вената на Джон Уотърс , и всичко това води до един от най-добрите, смразяващи кръвта ужас завъртания оттогава Психо . Едно от най-освежаващите щрихи на филма беше, че тийнейджърите са изиграни от действителни юноши. Повечето филми за слешър играят актьори от края на 20-те до началото на 30-те години в такива роли, използвани с оживен ефект в измамен филм Страшен филм .

74. Влак до Бусан (2016)

Смесване на жанрове от Южна Корея, Санг-хо Йон 'с Влак до Бусан е най-пресният зомби филм от поне десетилетие. Йо Гун звезди като егоистичен работохолик, който попада в капан на бърз влак, заедно с отчуждената си дъщеря и няколко непознати по време на огнище. Вече няма нужда да се пазите от субтитрите Влак до Бусан се загрява, никога не отстъпва. Въпреки че филмът е страшен, груб, забавен и тъжен - всичко, което искате да бъде зомбита, може би работи най-добре като екшън филм. Йон сцени декор след вълнуващо декор с кинетична енергия и изобретателност, които срамуват няколко американски летни блокбъстъри. Най-голямата причина, поради която филмът щраква, е вниманието към характера; това е трогателна и добре действаща история баща-дъщеря, само с много кръв и вътрешности като допълнителен бонус.

73. Нас (2019)

С поразителния финансов и критичен успех на Нас , Носител на Оскар Излез хелмер Джордан Пийл е официално мултиплекс автор, чието име може да отвори филм, сравним с Кристофър Нолан и Стивън Спилбърг . Кървавият, сатиричен и изненадващ трилър е повече от достоен второкласник и се подобрява с повторни гледания. Лупита Ньонг’о заслужаваше сериозно внимание на Оскар за мощни двойни изпълнения.

(Снимки от Буена Виста)

72. Шестото чувство (1999)

Легендарен блокбъстър, който всъщност оправдава своя шум, призрачната история на М. Night Shyamalan все още има способността да ужасява над 20 години по-късно. Елегантен и умело действащ бял кокал, достоен за сравненията му с Хичкок, Шестото чувство беше международен феномен, защото ни вдъхнови да изследваме тъмните кътчета на въображението си. Този филм заема първото място в северноамериканския боксофис в продължение на пет седмици и е номиниран за шест академични награди включително Най-добър филм. Ако сте един от седемте или осемте души, които не знаят завъртането, тогава е спешно - трябва да наблюдавате Шестото чувство На Amazon точно сега, преди някой да ви го развали. Вървете сега! Побързайте!

71. Под сянката (2016)

Изящно изработен и напълно обезпокоителен чилър, писател / режисьор Кръг на Анвари Дебютът на играта размива границата между свръхестествения ужас и ужасите на реалния свят като малко филми, които някога ще видите. Разположен през 80-те години на миналия век в Техеран по време на „Войната на градовете“ - на фона на собственото страх от детството на Анвари - Нарджес Рашиди звезди като студентка по медицина Шиде, на която е забранено да учи, поради участието си в революционната политика. Когато съпругът й заминава за фронта, Шиде е натоварена със задачата да защити малката им дъщеря Дорса ( Авин Маншади ), тъй като боевете и бомбардировките ескалират около тях. Не изглежда, че нещата могат да получат по-мрачно настроение и тогава Шидех и Дорса са преследвани от зъл джин.

Представленията са мощни, а заснемането на филми тук е безупречно, предизвиквайки разкъсан от войната Иран, който почти се задушава за гледане. Анвари е израснал в култура, в която видеорекордерите и видеокасетите са незаконни и дебютът му е направен с такава страст към филма, на която не можете да поставите цена. Свръхестествените плахове действат, но никога не са толкова плашещи, колкото реалността на Шидех, което изглежда е поводът на Анвари. Уважаемият британски филмов критик Марк Кермоде обяви този малък мащаб за най-добрия филм за 2019 г. и не е за изпускане.

'То'(Warner Bros.)

70. То (2017)

Хубав, елегантен и наистина страшен, Анди Мускиети ‘S филм за събитие от 2019 г. получи положителни отзиви и се превърна в най-касовия [некоректиран] филм на ужасите за всички времена. Толкова голяма част от привлекателността и успеха на филма се дължат на талантливия млад актьорски състав, който играе правдоподобни, симпатични деца с мръсни уста. И въпреки че някои фенове предпочитат по-обоснования, тъмно хумористичен завой Тим Къри в минисериала, всички сме в доста единодушно съгласие, че Бил Скарсгард беше аса в пълнежа на клоунските обувки на Pennywise. 2019 г. Глава втора беше по-бърз, също толкова добре действал, най-вече задоволително заключение.

69. Пръстенът (1998)

По-ефективен и обезпокоителен от умелия, успешен холивудски римейк с участието Наоми Уотс , нискофийният J-Horror chiller за убийствена видеокасета все още кара космите на гърба ни да се изправят. Особено тази телевизионна сцена. Потръпване.

(RADiUS-TWC)

68. Следва (2015)

Хладнокръвен кошмар, който може да вдъхнови възрастен да заспи с нощна лампа, Дейвид Робърт Мичъл Свръхестественият трилър за убиец, преместващ фигури, преминал като проклятие, излъчващо мехурчета, откровено потискаща атмосфера на заплаха. Мичъл ви изважда от равновесие от самото начало по начини, които може би дори не забелязвате: този филм не е в различителен период от време или дори в определен сезон, а някои детайли в продуцентския дизайн и в действията на персонажа просто не правят никакви смисъл. Това не е различно от метода Стенли Кубрик използва, за да ни безпокои през цялото време Сиянието .

В него има тишина, неподвижност Следва че няма да намерите никъде в съвременните хорър хитове като Анабел или То , които разчитат силно на силни удари и скачат, за да разтърсят публиката. Колкото и да е плашещо, Следва е търпелив, възнаграждавайки проницателните зрители с уникално, богато обезпокоително преживяване.

В момента живеем в златна епоха на ужаса. Следва е съществена част от тази дискусия.

67. Поличбата (1976)

Грегъри Пек звезди в емблематична приказка за антихриста, разхождащ се по земята като младо момче. Поличбата имаше значителен боксофис и критичен успех, с някои от най-скандалните сцени на смъртта в жанра. Такъв римейк от 2019 г. участва Лиев Шрайбер и Джулия Стайлс .

(Warner Bros.)

66. Доктор сън (2019)

Най-подценяваният студиен филм на ужасите през последното десетилетие, Майк Фланаган Богат, романистичен трилър е адаптация на книгата на Стивън Кинг, която е едновременно продължение на неговия роман „Сиянието“ и емблематичния филм на Стенли Кубрик. Виденията на Кубрик и Кинг бяха позорно противоположни, така че е чудотворно, че Фланаган, който сега е закрепен като един от най-силните ни режисьори в жанра, продуцира толкова сплотен и рационален филм.

Картината от 1980 г. видя нестабилен пиян Джак Торанс ( Джак Никълсън ) се поддава на своите демони и свръхестествените сили на изолиран хотел в Колорадо. В Доктор сън , травмираният му син Дани (страхотен Юън Макгрегър ), който вече е възрастен, изпаднал в пристрастяване, търси закриване и изкупление. Най-добре се радваше на пациента на Фланаган, 181-минутен режисьор, Доктор сън преплита ужасен свръхестествен терор, екшън трилър и семейна драма в уникално удовлетворяващ епос.

Сиянието разочарован от касата преди 40 години. Благодарение на неправилно управлявано издание, Доктор сън също беше финансово разочарование извън портата. Въпрос на време е критиците и публиката да преоценят значителните му достойнства.

65. Човекът вълк (1941)

Това всъщност е вторият филм на върколака на Universal Pictures; първият беше 1935-теВърколак от Лондон. Вълчият човек първоначално не постигна огромен успех в боксофиса - засенчен от подобно начертан Д-р Джекил и господин Хайд , мега-хит преди месеци - но оригиналът доведе до множество продължения, spinoffs и кросоувъри. Лон Чейни-младши . изигра героя във всичките му изяви от 1940 г., включително кросоувъри, факт, с който той беше много горд, наричайки персонажа си бебе.

(Мъри Клоуз / Гети Имиджис)

64. Джурасик парк (1993)

Майкъл Крайтън Романът от 1990 г. за бедствията, сполетели парка на дивата природа от клонирани динозаври, е толкова вълнуващ като източник на филм, че война за наддаване в цялата индустрия започва, преди дори да се появи на рафтовете. В крайна сметка правата отиват за Спилбърг и Универсал. Специалните ефекти бяха пазарувани от най-големите създатели в бранша: ILM и късните Стан Уинстън .

Критиците по онова време - и много днес - обикновено харесваха Джурасик парк , но нямаше как да не го сравним неблагоприятно с този на Спилбърг Челюсти заради тънко нарисувани знаци. Това определено държи вода, но Джурасик парк Е Челюсти в сравнение с повечето блокбъстъри от епохата му и със сигурност с многобройните му продължения. Преследването на деца в гигантска търговска кухня, използваща отразяващи повърхности и гениален звуков дизайн, е мини шедьовър на съспенса, твърдо напомняне (не че имаме нужда от него), че Спилбърг е в лигата си, когато дойде към този вид неща.

63. Отблъскване (1965)

Отблъскване: Това е дума, която обикновено изпитваме, когато мислим за режисьора на този филм. Отклоняваме се ... Влиянието на Роман Полански ‘S бавно изгаряне на носа в лудост (първият му филм на английски) - с участието Катрин Деньов —Чувства се във всичко от Черният лебед да се Наследствен да се Бабадукът . Това последва първата функция на Полански Нож във водата , полски трилър, номиниран за най-добър чуждоезичен филм на Оскарите.

62. Фантомът на операта (1925)

Осем десетилетия преди това Джерард Бътлър изкривен рок-поп като Джоел Шумахер Удобно белязана част от операта, Лон Чани уплашен и дори трогнат публиката като деформиран призрак, който преследва Парижката опера, всичко защото е влюбен. Universal Pictures настоя краят да бъде презаписан, за да засили тревогата; в случая това беше правилното решение.

(Paramount Pictures / Getty Images)

61. Д-р Джекил и господин Хайд (1931)

Иновативни ефекти и камера, както и симпатични изпълнения от Фредрик Марч и Мириам Хопкинс , направи Rouben Mamoulian ’ s Спечелената от Оскар Paramount Pictures заснема окончателното представяне Робърт Луис Стивънсън „Новела на резервиран лекар и неговото демонично алтер-его. 1941 г. Виктор Флеминг римейк с Спенсър Трейси , Ингрид Бергман и Лана Търнър беше успешен сам по себе си, но трилърът на Мамулиан е по-остър, по-стръмен и да, по-страшен.

60.Eraserhead(1977)

Страхът на мъжа от бащинството е изследван в Дейвид Линч Експериментален, мрачно хипнотизиращ сюрреалистичен първи филм, филм, чиято репутация значително се е увеличила с течение на времето. Критиците и публиката го отхвърлиха през 1977 г., но след десетилетия като среднощен филм, Eraserhead сега се счита за класика на гонзо, запазена завинаги в Конгресната библиотека. Толкова много съвременни режисьори се опитват да обезвредят Линч (вземете Неоновият демон например), но никой от имитаторите не може да съпостави вниманието му към детайлите, тъмния хумор и хуманността.

59. Зодия (2008)

Дейвид Финчър ‘Великолепно сниманата полицейска процедура за реалния сериен убиец ще охлади кръвта ви, особено убийството посред бял ден (ще го разберете, когато го видите). Зодия звезди Джейк Гиленхал , Марк Ръфало и Робърт Дауни Джуниър. (това беше пуснато само месеци преди Железният човек катапултира звездата си обратно в стратосферата).

Зодия беше аплодиран при излизането и днес мнозина го смятат за шедьовър. През 2019 г. BBC състави списък с най-добрите филми на 21-ви век въз основа на анкета от 177 международни критици. Зодия поставен на 12-то място.

(Orion Pictures)

58. Детска игра (1988)

Том Холанд 'с Детска игра е лесно един от най-добрите слешъри някога и също един от най-популярните, комерсиален филм на ужасите, който балансира съотношението си страшно към забавление точно. Радващо се отвърна Брад Дуриф озвучава сериен убиец, който използва черна магия, за да предаде убийствената си душа в бебешка кукла. Играчката насочва вниманието си към младо момче и майка му.

Изводът: Не отхвърляйте Детска игра въз основа на привидно шантав предмет. Това е дяволски ефективно създадено забавление; от пациента, първо убийство, вдъхновено от Хичкок, до страхотната, без задръжки кулминация, това е ужасно добро време в киното. Филмовият критик Еберт даде Детска игра положителен отзив, казвайки, че е добре направен, съдържа ефективни изпълнения и е успял да създаде наистина злонамерена кукла. Чъки е средният SOB.

57. Хора от котки (1942)

Жак Турнер 'с Вал Лютън -създаденото RKO е започнало живота си (девет живота?) като малък B-филм, но сега трилърът - за мода, който може да се превърне в пантера - е широко смятан за един от най-добрите филми през 40-те години, занижен, но узрял с опасност, трагедия и сексуални нюанси.

Свободно адаптиран като по-еротично предприятие от Пол Шредер 40 години по-късно. Римейкът, с много голота и оригинал Дейвид Боуй музика, е хипнотизиращ часовник сам по себе си, със сигурност си заслужава да бъде посетен.

(Гети Имиджис)

56. Съществото от Черната лагуна (1954)

Ключовото вдъхновение за Гилермо дел Торо ‘S low fantasy romance Формата на водата първоначално беше пуснат в 3D, преди модата да загуби пара. Това беше последното универсално чудовище от епохата. След Втората световна война публиката не беше по-малко уплашена от фантастични животни, по-обезпокоена от заплаха, базирана в действителност.

55. Нашествие на похитителите на тялото (1978)

Доналд Съдърланд , Брук Адамс , Вероника Картрайт , Леонард Нимой и Джеф Голдблум звезда в най-добрата адаптация на Джак Фини ‘S често адаптирани Похитителите на тялото. Нюйоркчанинът ‘Известен критик Полин Каел каза, че може да е най-добрият филм от този вид, правен някога.

54. Вътре (2007)

Ключов филм на френската Нова вълна на ужаса от началото на века, Жулиен Мори и Александър Бустило Ултравиолентният, дори клинично кървящ трилър разказва за домашна инвазия и бременност. Други забележителни снимки на това движение включват Високо напрежение , Сурово и Тях . Това са трудните неща, определено не пуканките, които гледате добре.

53. 28 дни по-късно (2003)

Дани Бойл Поемането на филма за зомби вдъхна нов живот на поджанра на немъртвите. По-мрачен оригинален завършек беше консервиран в полза на нещо по-удобно за тълпата. И двата края работят наистина добре, достатъчно интересно. Страхотното, по-обширно продължение ( 28 седмици по-късно ) е диво подценен. Не пропускайте нито едното, нито другото.

(Paramount / Гети изображения)

52. Кълбото (1958)

Ървин Йеуърт „Независимо направената научнофантастична чудовищна каша беше първото превозно средство с участието на Стив Маккуин . Paramount пуснаха трилъра за извънземна животоядна маса като двойна черта заедно с далеч по-малко известни Ожених се за чудовище от космоса . Кълбото е преработен, прекрасно, 30 години по-късно от Чък Ръсел .

51. Наследствен (2018)

Ари Астер Бавно изгарянето - за семейство, което се разпада вследствие на неизразима загуба - е най-дивият, безмилостно ужасяващ (да не говорим за напълно безнадежден и тъмночервен) свръхестествен трилър на английски език от години. Тони Колет заслужаваше кимване на Оскар за многопластово, могъщо и понякога шокиращо весело изпълнение, което се нарежда сред най-добрите досега в жанра.

(С любезното съдействие на Warner Bros.)

петдесет. Заклинанието (2013)

Преди Анабел и Монахинята , имаше трилърът на Джеймс Уан, отлично изигран за около вещица който тероризира семейство от Род Айлънд през 1971 г. До лятото на 2019 г. ужасът е спечелил лош рап. Филмите за мъчения като Трион е доминирал в продължение на десетилетие и ако изобщо някога е имало точка към тези, той отдавна е изчезнал. Заклинанието се предлага на пазара въз основа на истинските досиета на Ед и Лорейн Уорън, видни изследователи на паранормални явления, играни тук от Патрик Уилсън и Вера Фармига . Този касов бегемот върна елегантния ужас с високи производствени стойности на трилъри като Екзорсистът и Полтъргайст . Успехът му създаде първата изключително успешна кинематографична вселена извън MCU.

Забавен факт: Уан и продуцентите се надяваха на по-търговски рейтинг PG-13 ( Заклинанието е почти без кървене), но MPAA го удари с R. Wan казва, че бордовият рейтинг му е казал: 'Толкова е страшно. [Няма] конкретни сцени или тон, който бихте могли да извадите, за да го получите PG-13. Наслади се!

49. Хълмовете имат очи (1977)

Краят на 60-те до 70-те години беше златна ера за ужасите на големия екран. Архаичният цензурен кодекс беше отпаднал и създателите на филми имаха повече свобода. Нещо повече, международните заглавия ги вдъхновиха да използват ужасите за социални коментари. Толкова много филми от тази епоха са емблематични, включително ранната работа на Уес Крейвън. След успеха на неговия влиятелен, но труден за издържане дебют, Последната къща отляво , Крейвън направи този трилър за предградие семейство това е насочено от клан канибали в пустинята Невада. Това е неговото изявление относно това, което може да подтикне на пръв поглед цивилизованите хора да станат яростно насилствени, първоначално ударени с оценка X от MPAA, преди да получат няколко редакции. Римейкът от 2019 г. беше огромен касов хит и остава популярен сред феновете.

(Колекция Silver Screen / Гети изображения)

48. Невинните (1961)

Има десетки филмови, телевизионни и радио адаптации на Хенри Джеймс s 1898 новела The Завъртане на винта- за гувернантка, призраци и лудост - но нито един по-ефективно преследващ от Джак Клейтън Чудото на CinemaScope, все още смразяващо кръвта и днес. Определено гледайте този римейк на Холивуд през 2019 г. Обръщането , който се гордее с 11 процента за Rotten Tomatoes ... страшно по различен начин.

47. Невидимият човек (1933)

Преди Лий Уанел Феминистичният римейк спаси с една ръка „Dark Universe“ на Universal Pictures Мумия филмът беше ужасен!), Клод Дъждове участва в класическа, хуманистична страшна драма, базирана на научнофантастичния труд на Х. Г. Уелс . Под новаторските визуални ефекти и много превръзки, Rains предлага мощно представяне, което се появява на екрана само за няколко мига в края.

46 . Плетеният човек (1973)

Повечето картини на ужасите са заснети в сянка и тъмнина, дори ден за нощ. Робин Харди Народният ужас увеличава яркостта до 11, позволявайки на келтски езически кошмар на отдалечен остров да се разиграе в ярки детайли, изпълнен с шок и ескалиращ страх. Оригиналният, страхотен филм не трябва да се бърка със скандалния римейк - този, в който Николас Кейдж носи костюм на мечка и охлюви жена.

Четири пет. Злите мъртви (деветнайсет и осемдесет и един)

Оригиналният splatterfest на Сам Рейми, относно демоничното притежание в отдалечена кабина, е първата поява на Брус Кембъл неизличим чудовище-убиец Аш. Бюджетен, амбициозен и болезнено креативен малък филм, който би могъл, фантасмагорично мегагоричен Злите мъртви породи франчайз, след като се запали в касата. Продължения Evil Dead II и Армия на мрака увеличете комедията и останете любими на феновете.

Даниел Калууя в „Излез“(Универсални снимки)

44. Излез (2017)

Спечеленият с Оскар комедиен чилър на Джордан Пийл е един от най-острите студийни филми на века - и един от най-влиятелните, раждащ ново движение с ужас, което се развива в момента. Даниел Калууя звезди като млад чернокож, тероризиран от лудо бялото семейство на годеницата си.

Първоначално има широко разпространени доклади за Излез поляризиращи гласоподаватели в Академията с много от скандално архаичните членове категорично отказват да го гледат. Това прави четирите номинации на картината (включително за най-добър филм) и победата за най-добър оригинален сценарий да се чувстват още по-триумфални.

43. Полтъргайст (1982)

Те са хеере. Режисиран от Тексаското клане с верижни триони 'с Tobe Hooper и продуцирана / написана в съавторство от Стивън Спилбърг, тази класика за домашна инвазия от злонамерени духове се държи красиво (с изключение на някои датирани специални ефекти).

Добре действащ и страшен, по дяволите, Полтъргайст е безспорна класика на жанра на ужасите и с основание. Сред многобройните отличия, натрупани през годините: Полтъргайст е номиниран за три награди 'Оскар', атаката на клоуна е обявена за един от най-страшните филмови моменти някога от телевизия 'Браво', а Американският филмов институт я класира на 84 място 100 години, 100 трепета списък на най-сърцераздирателните филми в киното

(Гети Имиджис)

42. Годзила (1954)

Ако не е шедьовър на занаят като Кинг Конг (това е спорно), все още е важно да запомните Годжира като исторически артефакт, чудовищен филм с отрезвяващо ехо от травма след Втората световна война, напоена с него. Франчайзът работи от близо 70 години и близо 40 филма.

41. Hellraiser (1987)

Как е този филм на близо 35 години ?! Може би най-известният филм на ужасите, който излезе от Великобритания оттогава Майкъл Пауъл с Надничащ Том , Клайв Баркър приказката за възкресение на тялото първоначално получи рейтинг X от MPAA, преди да получи няколко съкращения - или, да кажем, резени.

Hellraiser получи диво смесени отзиви при освобождаването, но всички се съгласиха, че непреклонният сериозен тон на филма не прилича на нищо в популярния ужас по това време, тъй като Кошмар на улица Елм и Петък, 13-ти сериалите стават все по-глупави.

Практическите ефекти все още заслепяват, а фантасмагорично кървавото насилие и днес шокира. Този безмилостно сериозен тон на моменти е направил филма малко по-капризен, макар че ако нещо подобри очарованието и просто го направи още по-приятно предприятие като цяло. Hellraiser си спечели мястото в пантеона на ужасите и определено ще ви изплаши.

40. Птиците (1963)

Въз основа на (много) кратка история от Дафне дю Морие , Птиците няма драматичната тежест на някои от другите най-добри творби на Хичкок, но филмът е основен майсторски клас в терор с бавно изгаряне. Това е свидетелство за умението на Хичкок, че той успя да превърне куп гълъби и гарвани в едни от най-застрашаващите екранни злодеи за всички времена. Говори се, че холивудският римейк е в процес на разработка и е трудно да си представим, че ще бъде почти толкова странен, колкото оригинала, който издържа почти 60 години по-късно.

Американски актьор Джеймс Уудс на снимачната площадка на Videodrome, сценарист и режисьор Дейвид Кроненберг.(Planfilm International II / Sunset Boulevard / Corbis през Getty Images)

39. Видеодром (1983)

Спорно жанровият автор на Дейвид Кроненберг, най-чисто зловещият опит, първите студийни продуцентски звезди на режисьора Джеймс Уудс като изпълнителен директор на телевизия, който открива честота, пълна с мъчения и садизъм. Тук се крият някои от най-полирания, пълзящ по кожата сюрреализъм и телесен ужас на съвременното кино. За най-известната експлодираща глава в историята на филма вижте 1981-те Скенери .

38. задух (1977)

Някак зашеметяващо разкошно и разхвърляно едновременно, Дарио Ардженто ‘S gorefest е аудио-визуално, леко тематично. Става дума за един куп студенти по балет, които са избити от свръхестествени сили; има мистерия, но не много под повърхността. Вълнуващите визуални ефекти, зрелищни убийства и Гоблин резултат направи този международен фаворит. Лука Гуаданино Римейкът от 2019 г. добави час по-дълъг, излъчи ефир от собствено значение и беше предимно невъзможен за гледане.

37. VVitch (2015)

Робърт Егърс „Щателно проучен и изцяло завладяващ ужас от Нова Англия от 1600 г. бележи пробива на Сплит звезда Аня шивач-радост , хипнотизираща тук като тийнейджърка, обвинена в магьосничество, тъй като злите сили разпадат семейството й. Егърс спечели наградата за режисура на филмовия фестивал в Сънданс, а Тейлър-Джой получи признание от няколко критически кръга. Това е непрекъснат, изтръпващ гръбнака нокаут.

Мистър Бабадук в 'Бабадукът'(IFC Midnight)

36. T той Babadook(2014)

Екзорсистът директор Уилям Фридкин Известно каза, че никога не е гледал по-страшен филм от Дженифър Кент Критично обожаваният дебютен филм, свръхестествена драма за семейно изцеление от съкрушителна загуба. T той Babadookбеше един от най-аплодираните филми за 2019 г. във всеки жанр, а Кент спечели наградата на New York Film Critics Circle за най-добър първи филм.

Свързани: Разбиваме защо Бабадукът е един от най-добрите съвременни филми на ужасите

35. Не гледайте сега (1973)

Доналд Съдърланд и Джули Кристи звезда в Николас Рьог Изтръгваща адаптация на кратък разказ на Дафне дю Морие, изследващ страданието на опустошените родители. Известен е най-добре със своите графични секс сцени и охлаждане на костите, какво по дяволите току-що се случи ?! завършващ.

3. 4. Стълба на Яков (1990)

Тим Робинс звезди в Фатално привличане директор Адриан Лайн Тежкият, висцерален, сюрреалистичен трилър, като ветеринарен лекар от Виетнам, който се бори с ПТСР, отчаяно се опитва да събере паметта си. Тъй като разделя критиците по време на театралното му излизане, Стълба на Яков е приветстван и влиятелен, влиянието му е очевидно в Silent Hill видео игри, телевизори Американска хорър история , Шестото чувство и още. Той е преработен, забравя се, през 2019 година.

„Пуснете правилния“(Сандрю Метроном)

33. Пуснете правилния (2008)

Изведнъж нежна и страшна, деликатна и лоша, тази емблематична сега шведска басня за навършване на пълнолетие с много кръв е адаптация на Джон Ajvide Lindqvist Роман от 2019 г. за ужасно тормозен 12-годишен, който се сприятелява с вампир. Никой не поиска американския римейк Пусни ме вътре ... и след това се оказа шокиращо страхотно.

Свързани: Най-добрите романтични филми на този век, класирани

32. Изчезването (1988)

Джордж Слуизър Трилърът за мъж, който търси натрапчиво липсващата си любов, надгражда до това, което може да бъде най-разстроителният, непоклатим завършек във филм на ужасите някога - още по-въздействащ, защото усещаме неизбежността му в червата.

Преработен е половин десетилетие по-късно в Холивуд с актьорски състав, включително Сандра Бълок и Кийфър Съдърланд . Не е ясно дали римейкът, който има ужасяващ от Бога щастлив край, е бил замислен като обидна обида за масовото филмопроизводство или сериозен опит за него. Така или иначе, това е просто кърваво ужасно.

Джеф Голдблум(Гети Имиджис)

31.Мухата(1986)

Отчасти груб научнофантастичен телесен ужас, отчасти искрено трогателен романс, римейкът на Кроненберг всъщност е драматично по-добър и много по-популярен днес от оригинала от 1958 г. (сам по себе си хлабава адаптация на кратък разказ от 1957 г.), благодарение на малко фантастична химия между Джеф Голдблум и Geena Davis .

Голдблум играе необичаен учен, който случайно се превръща в гротескен хибрид човек-насекомо. През цялото време има много тон на хумор - и няма недостиг на студени тръпки и шокове. Със сигурност сте чували този цитат: Бойте се. Много се страхувайте. Оттам дойде това.

Основен филм за среднощ, той е висок като едно от определящите произведения на Кроненберг. Това е единствената от снимките на автора, спечелила награда „Оскар“ (за най-добър грим).

30. Под кожата (2014)

Под кожата получи много внимание за участието Скарлет Йохансон Първите голи сцени. Случва се да бъде и един от най-добрите филми на този век досега. Шедьовър на луд гений и оригиналност, Джонатан Глейзър Свободна адаптация на Майкъл Фабер Научно-фантастичният роман на Черна вдовица звезда и наскоро номиниран за двоен Оскар най-добрата й роля до момента. По-екранна, отколкото експресивна, тя е незабравима като извънземна под формата на красива жена, която лови мъже в Шотландия.

Под кожата има гротескно великолепна, мега обезпокоителна текстура, която е изцяло негова, благодарение на изобретателни визуални ефекти (бързо ще забележите, че някои са копирани от По-странни неща ) и Малкият Леви Гениален, крещящ резултат.

Много критици признаха гения на Под кожата при пускането и репутацията на картината ще расте само с течение на времето. Поставя невъзможни, далечни въпроси за човечеството. Най-шокиращото е колко близо е да се отговори на тях.

Дрю Баримор в „Писък“(Филми с измерения)

29. Вик (деветнадесет и деветдесет и шест)

Голямото удоволствие и иновации на Вик беше, че героите са гледали филми на ужасите. Вик беше пуснат преди социалните медии и Reddit, преди спойлерите да се разпространят като пожар. Той уби най-голямата си звезда, ужасно, в първите си десет минути - намигване Психо и предупреждение към аудиторията: Никой не е в безопасност. Опасявам се. Това е познаващ, забавен филм - дори весел - но комедията никога не подкопава елементите на ужасите. От Хищникът дори на някои популярни супергерой филми, твърде много кокетна и самоуверена комедия е проблем, който тормози много жанрови филми и до днес. Вик получава този баланс и почти всичко останало, точно както трябва.

28. Проектът на вещицата Блеър (1999)

Преди пародиите и много преди намереният жанр на кадри да бъде пробит в земята, Едуардо Санчес и Даниел Мирик ‘S micro-budget Проектът на вещицата Блеър , новаторско произведение на чудното и ужасяващо въображение, беше един от най-страшните филми на всички времена. Никой визуален ефект във филм никога няма да бъде толкова страшен, колкото това, което можем да създадем в главите си с въображението си. Проектът на вещицата Блеър знае това. Плещи на това. Изключват осветлението. Изключете телефона си. Потопете се в този филм. До края му просто ще искате да се покриете с одеяло, може би парализирано от страх. Това е нещо страшно, което остава с вас с дни, може би завинаги.

И двете Вещицата Блеър продължения: 2000-те Книга на сенките и 2016-та Вещицата Блеър , са весели, за съжаление.

'Лабиринтът на Пан'(Warner Bros.)

27. Лабиринтът на Пан (2006)

Транспортираща ниска фантазия, разположена в разрушената от война 1944 г. Испания, Лабиринтът на Пан е една от най-аплодираните досега снимки на този век (Еберт го добави към антологията си за Големите филми), но в разстройство загуби Оскар за най-добър чуждоезичен филм от Германия Животът на другите .

26. Mulholland Dr. (2001)

Тъмната страна на Холивуд е изследвана в майсторски непрозрачния, секси и неустоим удар на Дейвид Линч от чисто, опияняващо кино. Сцената на Winkie е едни от най-изкачващите се по стените плашещи неща в паметта. Линч получи кимване за Оскар за най-добър режисьор.

25. Очи без лице (1960)

1960 г. беше една адска година за емблематичните филми на ужасите. Жорж Франсис Преследва френския трилър Очи без лице ( Очи без лице ) е за луд лекар, който отвлича млади жени, като случайно ги убива, докато се опитва да намери ново лице на дъщеря си, обезобразена в автомобилна катастрофа, за която той е отговорен. Основният елемент на филма е графично, непоклатимо изображение на хетеротрансплантат - трансплантация на лице. Когато премиерата на филма се проведе на Единбургския филмов фестивал, седем души припаднаха, на което Франджу отвърна известен: Сега знам защо шотландците носят поли.

О е s Без лице е изклан при редактиране, преименуван е на английски и е преименуван Камарата на ужасите на доктор Фауст ( интересен избор на заглавие, тъй като във филма няма никой на име Доктор Фауст) за първоначалното му издание през 1962 г. в държавата, половината от двойна сметка за експлоатация с нещо, наречено Манстърът . През годините критиците приеха значителните художествени достойнства на филма; през 2003г Очи без лице беше пуснат без цензура в американските театри за всеобщо признание.

Очи без лице е като сбъдната мечта за упорит фен на ужасите: той не пести от страха и кървенето, но има лирично, поетично и подобно на сънища качество. Неговото въздействие върху поп културата е забележително. Джон Карпентър цитира филма като вдъхновение за емблематичната маска на Майкъл Майърс в Хелоуин. Трансплантацията на лице между Никълъс Кейдж и Джон Траволта през 1997 г. Лице / Изкл е трансплантиран директно от този филм.

'Кошмар на улица Елм'(New Line Cinema)

24. Кошмар на улица Елм (1984)

Кариерата на писателя / режисьора Уес Крейвън достигна нов връх с този остроумен, въображаем свръхестествен трилър за изгорял, обезобразен демон-мечта с острие в ръкавица, който преследва тийнейджърите, докато спят. Под чудесно грубите и зловещи образи (това е излъскано, правилен сюрреализъм, а не кървавица в името на горчивостта) се намира неудобен тематичен материал за по-младо поколение, което е наказано за греховете на бащите - месни и провокативни неща.

Някои сирене и треперещо действие не са достатъчни, за да попречат на феновете да обожават Кошмар , нещо на тъмно чудо и вдъхновено творчество.

Робърт Енглунд , по всички показатели интелектуалец и джентълмен в реалния живот, е незабравимо дементен, емблематичен като Крюгер. Той е най-жестокият от всички нападатели и има най-много личност. Американският филмов институт нарече Фреди Крюгер 40-ият най-велик екранен злодей за всички времена .

2. 3. The Проклятието на Франкенщайн (1957)

Първият цвят на филма на British Hammer Film Production - добре, цвят - беше един от първите кървави филми на ужасите, показващ кръв и черва в живи червени нюанси. С участието на жанр роялти Питър Кушинг и Кристофър Лий , Теренс Фишър Филмът постигна световен успех, затвърждавайки Hammer Horror като марка. Също така от съществено значение за жанра е Hammer’s Дракула , с участието на Лий и пуснат на следващата година.

(Културен клуб / Гети Имиджис)

22. Дракула и Дракула (и двете 1931)

Базиран на Брам Стокър Книга и хитова пиеса от Бродуей от 1924 г., Тод Браунинг Приказката за свръхестествения терор преди Кода е една от най-добрите и влиятелни жанрови снимки в историята. Равни части хвърлящи и заплашителни, Бела Лугоси Изобразяването на графа е това, което направи персонажа културна икона.

Universal Pictures използваха същия сценарий и същите декори, за да заснемат адаптации на английски и испански език на емблематичния роман на Stoker. Днес повечето наблюдатели смятат, че испанската версия - по-секси, страшна, по-забавна, по-артистично смела - е по-добра. Единственият забележителен актив, който има английската картина, а испанският не е, разбира се, Лугоси.

двадесет и едно. Кари (1976)

Първата адаптация на големия екран на Стивън Кинг остава забележителност на американския ужас, проста история със сърдечен ритъм, в която е невъзможно да не се инвестира, дори да се трогне. Брайън де Палма ‘S film е практически 98-минутна филмова школа. Правят се промени в изходния материал, правят се смели стилистични избори надясно и наляво - и всичко това има определена цел. Всичко работи.

За първия си час, Кари е невероятно забавна, изсичаща звезди трагикомедия. Тогава абитуриентската сцена удря - все пак кръвта ви ще изстине. Звезда Сиси Спейс и Пайпър Лори , която играе фанатичната майка на Кари, и двамата бяха номинирани за Оскари, безпрецедентен подвиг за филм на ужасите. Всеки римейк - а имаше няколко - е доста лош.

(Илюстрационен парад / Гети изображения)

двайсет. Нощта на живите мъртви (1968)

Режисьор, фотографиран, редактиран и написан в съавторство Джордж А. Ромеро , тогава хлапе в средата на 20-те си години, този минималистичен ужас около обсадата на зомбита в Западна Пенсилвания разшири границите на явна кървавост за времето си. Известен днес със своите социални коментари, както и със способността си да изплаши дневните светлини от хората, това беше най-печелившият филм в Европа през 1969 г. и той спечели близо 300 пъти бюджета си по време на първоначалното си излизане.

(Илюстрация на плакат с филм / Гети изображения)

19. Кинг Конг (1933)

Това беше красотата, която уби звяра Мериан К. Купър Спираща дъха, вдъхновяваща страхопочитание и дори доста трогателна приключенска романтика. Преработвана е няколко пъти, включително умерено добре приета версия от 1976 г. с Джесика Ланг и прекалено дълъг, но често блестящ епос от 2019 г., спечелил Оскар Питър Джаксън .

(Гети Имиджис)

18. Изроди (1932)

След огромния успех от 1931-те Дракула , режисьорът от студийния филм Тод Браунинг получи свободата да прави каквото си поиска. Той го направи и Изроди беше ужасяващо по начини, през които 1932 г. не можеше да се справи. Историята на безсърдечна жена, която подвежда богата джудже в брак и по този начин се превръща в обект на насилствено отмъщение от приятелите на изпълнителите на мъжкото шоу, Изроди беше толкова шокиращо, че една жена в първата пробна прожекция заплаши да съди MGM, защото твърди, че филмът й е причинил спонтанен аборт. Студиото драстично намали филма от 90 минути на малко повече от час, премахвайки по-голямата част от мрачния финален акт на филма.

Въпреки че можете да намерите сценария за снимане на Изроди онлайн, липсващите половин час кадри се предполага, че са загубени завинаги. Дори в неговата омекотена версия или може би защото филмът беше толкова подправен, Изроди беше критично и търговско бедствие при първоначалното му издаване. Филмът е забранен в Обединеното кралство в продължение на три десетилетия, но с годините придобива световен култов статус, преди накрая да бъде преоценен като неразбран шедьовър.

(Гети Имиджис)

17. Призрачното (1963)

Дори Скорсезе е брандирал Робърт Уайз „Класическата къща с духове“ като един от най-ужасяващите филми досега, триумф на силата на внушението и важността на звуковия дизайн. Призрачното е преработен с неволен оживен ефект през 1999 г. Наскоро е преработен като The Haunting of Hill House , отлична ограничена серия на Нетфликс , от Майк Фланаган.

(Колекция Silver Screen / Гети изображения)

16. Тексаското клане с верижни триони (1974)

Епохално жанрово събитие, интензивно зрително изживяване до ден днешен, бюджетът на Tobe Hooper, който е бюджетиран, е ключово влияние върху всеки следващ слеш, от Ридли Скот 'с Извънземно на Джон Карпентър Хелоуин . Известно Карпентър каза, че се учудва на пътя Тексаско клане червен по самия ръб на добрия вкус.

Хупър, който продължи да режисира Полтъргайст , всъщност си мислеше тази крехка и ужасна малка картина за семейство селски канибали щеше да получи PG рейтинг. Въпреки че по-голямата част от насилието се случва извън екрана, MPAA отначало го удари с оценка X и получи няколко съкращения, преди да премине с R. Нарушеният материал в крайна сметка беше възстановен.

Фалшиво-песъчливият, всъщност лъскав и скъп римейк от 2019 г. повиши коефициента на кръв до откровено гадене и беше по-фокусиран върху мокрите ниско изрязани потници, отколкото напрежение. Еберт даде римейка рядък преглед с нулева звезда .

Кърт Ръсел в 'The Thing'(Гети Имиджис)

петнадесет. Нещото (1982)

Провал на касите и критично разочарование при освобождаването (научнофантастичните филми през лятото на ’82 бяха доминирани от слънчево, обнадеждено E.T. ), Гениалният атмосферен ужас на Джон Карпентър сега е признат за майсторска работа от близо. Кърт Ръсел звезди в ледения, нихилистичен трилър, който противопоставя американски изследователи на извънземен шифтър в Антарктида.

В настройка, която е отразена във всичко от Спускането до превъзходни слешачи до Трей Едуард Шултс ‘Недооценен Идва през нощта , тук има двама антагонисти: външната заплаха - и подозрителност, параноя, недоверие и предателство. Нещото Известната сцена за кръвен тест придоби много нова значимост в нашата реалност, фокусирана върху COVID.

Той е преработен (технически предистория) през 2019 г. с надеждно впечатляващ Мери Елизабет Уинстед ... и вече датирани ефекти на CGI, които няма нищо върху куклите във визията на Карпентър. Картината на Карпентър е превъзходен римейк от 1951 година Нещото от друг свят , самата адаптация на новела от 1938 г. Кой ходи там? от Джон У. Кембъл .

(John Springer Collection / CORBIS / Corbis чрез Getty Images)

14. Кабинетът на д-р Калигари (1920)

Типичната работа на германския експресионизъм, Робърт Уайн 'с Кабинетът на д-р Калигари разказва историята на луд, убийствен хипнотизатор. Това е широко признато за първата истинска характеристика на ужасите и цял век по-късно все още предстои да видим произведение в този жанр с по-богата атмосфера и текстура.

(Universal / Photos International / Getty Images)

13. Челюсти (1975)

Филм на Спилбърг на Питър Бенчли Книгата на акулите-убийци от Нова Англия преодоля скалиста продукция, за да се превърне в първият летен блокбъстър, първият филм, спечелил 100 милиона долара в Северна Америка. Умишлено разкрасено чудо с богат на характер съспенс, Челюсти спечели три Оскара и беше номиниран за най-добър филм, въпреки че Спилбърг не беше номиниран за най-добър режисьор.

Челюсти е поредната поредица на ужасите, която бързо тръгна надолу. 1978 г. Челюсти 2 е посредствен повторен опит; Челюсти 3D и Челюсти: Отмъщението са удивително лоши.

Свързани: 50-те най-добри филмови плакати за всички времена

Джоди Фостър в 'Мълчанието на агнетата'(Орион)

12. Мълчанието на агнетата (1991)

Джонатан Дем ‘Класически психологически филм на ужасите, базиран на популярната книга на Томас Харис звезди Джоди Фостър като стажантка на ФБР Кларис Старлинг. Докато сериен убиец помита Средния Запад, Старлинг търси помощта на лишения от свобода Ханибал Канибалът Лектър ( Антъни Хопкинс ) , в резултат на което ще се превърне в холивудска легенда. Мълчанието на агнетата е един от трите филма в историята, които печелят наградите на Голямата петица на Оскар (Най-добър филм, Най-добър актьор, Най-добра актриса, Най-добър [адаптиран] сценарий, Най-добър режисьор). Американският филмов институт го обяви за петия най-напрегнат филм в историята в техните 100 години, списък със 100 вълнения на най-вълнуващите филми в киното. В специалния си за 2019 г. „100 Heroes and Villains“ Кларис Старлинг е обявена за шестия най-велик екранен герой за всички времена; Лектър беше обявен за най-незабравимия злодей за всички времена в киното.

единадесет. Rosemary’s Baby (1968)

Базиран на Ира Левин Бестселърът за бременна жена, която се страхува от култ, може да има дизайн върху нероденото си дете, звездите на този психологически трилър Миа Фароу, Джон Касаветес и Рут Гордън . Критичен хит и касова сензация в своето време, Rosemary’s Baby остава популярен и изглежда, че последните издания се дистанцират от режисьора на картината Роман Полански.

Топ 10 филми на ужасите на всички времена

Джейми Лий Къртис в 'Хелоуин'(Гети Имиджис)

10. Хелоуин (1978)

Със симпатични герои, невероятна музика и други уникални артистични процъфтявания, гениално използване на широкоекранно пространство и липса на цинизъм, любимата класика на Джон Карпентър за маскиран лунатик, дебнещ тийнейджърски детегледачки, все още стои главата и раменете над легиони от филми, които го разкъсаха изключен. Има елегантност и сериозност Хелоуин че имитаторите дори не са се опитвали да пресъздават.

Еберт даде Хелоуин възторжен преглед с четири звезди (най-високият му рейтинг) това се превърна в един от най-известните му. Той също имаше много общо с постепенния, значителен успех на филма. Американският филмов институт посочи Хелоуин един от повечето сърцераздирателни филми, правени някога.

Свързани: Разбиваме защо Хелоуин Е един от най-добрите филми на ужасите някога

9. Зората на мъртвите (1978)

Известен в международен план като Зомби или Зомби , Продължение на Джордж А. Ромеро към Нощта на живите мъртви е съществен пример за продължение, което използва по-голям бюджет и повече ресурси, за да осигури по-богата и удовлетворяваща филмова картина. Това е този, в който оцелелите от немъртвите апокалипсис се събарят в търговски център. Адски страшно забавно еНощта на живите мъртви, и също толкова страшно. Преработена като блестяща, по-ниска, но популярна студийна екшън картина през 2019 г.

(Warner Bros./Getty Images)

8. Сиянието (1980)

Касов мех и критично разочарование при освобождаването, лабиринтното извращение на Кубрик Сиянието сега е широко признат като ужас от съществено значение, един от най-притеснително плашещите от всички филми. Джак Никълсън е емблематичен като изолиран пияница, който постепенно губи всеки един от своите топчета.

Кубрик и съсценарист Даян Джонсън прие текста на Кинг като в най-добрия случай предложение за филма, точка на прескачане. Кинг не беше голям фен на крайния продукт.

Ако някога ви се прииска да сварите мозъка си като яйце, не забравяйте да проверите Стая 237 , Родни Ашер Поглъщащ документален филм от 2019 г. за безбройните теории на конспирацията около филма. По същество това е 103-минутен лов за великденски яйца - и може би просто си мислите, че е ядки - но това несъмнено е завладяващо. За добро или лошо никога няма да погледнете Сиянието пак по същия начин.

(Снимка от FilmPublicityArchive / Обединени архиви чрез Getty Images)

7. Франкенщайн (1931) и Булката на Франкенщайн (1935)

Живо е! Базиран на Мери Шели Роман за намеса на човека в природата, Джеймс Уейл 'с F раненщайн беше забележителна картина на ужасите. Днес е лесно да се възхищавате на филма със сърцето му и с артистизма, който определя тенденциите. През 1931 г. публиката беше вкаменена предимно от страх, въпреки че филмът беше пуснат за първи път в цензурирана версия, като бяха премахнати много знакови моменти. Продължението от 1935 г. е още по-добро: по-страшно, забавно, с повече индивидуалност и шокове. Най-важното е, че има трагична романтика, която просто не е била предназначена.

The Франкенщайн филмите - и много други културни пробни камъни - бяха измамени до съвършенство през Мел Брукс s 1974 Младият Франкенщайн , все още един от най-забавните проклети филми някога.

(Гети Имиджис)

6. Извънземно (1979)

Ридли Скот „Научно-фантастичният шедьовър е един от най-ефективните филми за обитавани от духове къщи, правени някога - само къщата е космически кораб. Повечето филми за чудовища спират да бъдат страшни и напрегнати веднага щом видим чудовището. Това не може да се каже за крайно ужасяващия Ксеноморф през Извънземно . След скандалната сцена за вечеря (може би най-прословутата сцена на смъртта в историята на ужасите) най-накрая виждаме Xeno в целия му блясък ... и, добре, да цитирам Newsweek филмов критик Джак Крол през 1979 г. съществото плаши фъстъците от вашите M&M. Гротескният и обезпокоително сексуализиран дизайн на създание от Н. Р. Гигер оттогава е изтръгната.

Умният Дан О'Банън сценарият изважда публиката от равновесие от самото начало. Дори не сме сигурни кой е главният герой на този филм до около третото действие, когато Сигурни Уивър Елън Рипли, хладнокръвна и издръжлива, е единственият оцелял от космическия кораб Nostromo и единственият мач за привидно непобедимия перфектен организъм. Малко филми в историята могат да запалят въображението ви по пътя Извънземно прави.

Свързани: Класирахме всички осем Извънземно Филми, включително Извънземно: Завет

(Paramount Pictures / Getty Images)

5. Психо (1960)

Тук започва популярният съвременен ужас. Хичкок полага безпрецедентни усилия, за да убеди американските театрални вериги да не допускат никого в театъра, след като прожекции на Психо започна, държейки плътно капак на многото обрати на сюжета. Публиката играеше заедно, наслаждавайки се на преживяването (много е забавно да крещиш в киносалон) и се превърна в най-печелившия черно-бял звуков филм, правен някога. Цели 60 години по-късно, Психо все още е шокиращо, дори нервно пържене. Ненужно продължителен епилог с твърде много диалогови изложения винаги е стърчал като възпален палец, но това не е достатъчно, за да се отклони от Психо Постоянното положение като незаменима културна забележителност. Това е дядото на шоковото кино.

(Архив Хълтън / Гети Имиджис)

Четири. Носферату: Симфония на ужаса (1922)

Германският експресионизъм избягва обективната реалност в полза на повишени, изкривени образи, за да предаде мощни емоции. Неупълномощената адаптация на Мурнау на Стокер Дракула е един от ключовите филми на това движение и една от най-влиятелните картини на ужасите някога. Носферату вероятно няма да накара повечето съвременни публики да скочат, но неговата гротескна красота ще преследва мечтите ви. Това е адски постижение за картина, която е на почти сто години. Носферату е прожектиран в САЩ едва през 1929 г., седем години след освобождаването му в Германия.

Брилянтно преработен през 1979 г., Вернер Херцог ‘S версията е сама по себе си класика. Друг потенциален римейк, обединяване The VVitch ’ s Робърт Егърс и Аня Тейлър-Джой се говори от няколко години.

(John Springer Collection / Corbis чрез Getty Images)

3. Нощта на ловеца (1955)

Избутващи пликове картини на ужасите, които разрушиха прочутата кариера, за да бъдат почитани години по-късно, е ключова тема в този списък. Пример: предишен уважаван актьор Чарлз Лаутън Единствената черта на режисьора: странен, експресионистичен и поетичен филм за преследване за усукан вълк в овчи дрехи. Робърт Мичъм е самото лице на опортюнистичното зло, заплашително като всеки екранен злодей, когото някога ще видите, играейки едноименния преподобни Хари Пауъл, който всъщност е сериен убиец, намерил 10 000 долара мъртвец, скрит в куклата на дъщеря си. За нас, зрителите, е ясно, но не и за ревностните последователи на Пауъл (включително обречената булка Шели Уинтърс ), че това не е божи човек. Нощта на ловеца е незабравимо медитация върху религията, тъмнината и светлината. Ключови образи на смърт и заплаха преследват паметта и легендата на немия филм Лилиан Гиш е незабравимо като лицето на майчинската добродетел и сила.

(Гети Имиджис)

две. Надничащ Том (1960)

Издаден през 1960 г., същата година като Психо , Надничащ Том оттогава е безкрайно сравняван с него. И за двамата се твърди, че са първият слешър. Докато Психо постигна успех в бягството, психологическата драма на английския автор Майкъл Пауъл за сериен убиец, който убива жени, докато използва преносима филмова камера, за да записва тероризираните им умиращи изражения, беше прословута бомба. Въпреки че изящното техническо майсторство на Пауъл беше неоспоримо и по-рано той беше смятан за един от най-добрите режисьори в страната, критиците на времето се развалиха Надничащ Том за това, което се възприема като садизъм и разврат; Кариерата на Пауъл така и не се възстанови.

Сега, като балетна драма на Пауъл Червените обувки (1948), Надничащ Том се счита за един от най-добрите филми за всички времена. Лесно е да се разбере защо филмът е бил мразен през 1960 г .: темата е отвратителна, и дори не е вълнуващ или забавен Психо е. Страшно е обаче - по-злобно и по-гадно от това Психо . И брилянтна, безкрайно провокативна и доста изпреварваща алегория от гледна точка на някой, който прави филми. Гледането на филма днес е особено вълнуващо, тъй като тъмните послания за воайорството изглеждат актуални в светлината на риалити шоутата, които поставят всичко там като В крак с Кардашианците и Истинските домакини .

Това е първият филм на ужасите, който ни постави в POV на убиеца, ход, който беше заимстван Черна Коледа , Хелоуин , Петък, 13-ти и толкова много други. Включен и Еберт Надничащ Том в антологията си за рецензии Great Films . Каза, че вярва Надничащ Том беше толкова презрян в своето време, защото не позволяваше на публиката да дебне анонимно в тъмното, но ни замеси във воайорството на главния герой.

(Гети Имиджис)

1. Екзорсистът (1973)

Свръхестественият трилър на Джорджтаун на Уилям Фридкин, съсредоточен върху тийнейджърка в прегръдките на демонично обладание, адаптиран от Уилям Питър Блати Роман, травмирал цяло поколение. Сред многобройни разкази за гледащи на театър припадъци, повръщане и излизане (дори спонтанни аборти и инфаркти са регистрирани), Екзорсистът притежаваше боксофиса, все още една от най-касовите картини някога, когато се приспособява към инфлацията.

Посланието на Екзорсистът е просто и дълбоко: Бог съществува. Дяволът съществува. Справете се с него. Това са широки щрихи и опияняващи теми; това е и малка история за обикновена майка, която се бори за живота на дъщеря си, зашеметяващо изпълнена от Елън Бърстин и Линда Блеър . Злото почти побеждава Екзорсистът , само отменено с безкористен акт.

Много по-добър в оригиналния си театрален разрез от небрежната версия 2000, която никога не сте виждали (о, каква разлика могат да направят няколко редакции), това е първият филм на ужасите, който някога е номиниран за награда за най-добра филмова академия. Еберт каза: Ако филмите са, наред с други неща, възможности за ескапизъм, тогава Екзорсистът е един от най-мощните, правени някога.

Страшни почетни споменавания

Непознатите (2008), 28 седмици по-късно (2007), Поканата (2015), Карнавал на душите (1962), Децата на царевицата (1984), Фарът (2019), Вампир (1932), Чия (1983), Гробище за домашни любимци (1989), Creepshow (1982), Водещ (2020), Фантазъм (1979), Клоуни-убийци от космическото пространство (1988), Владелец (2020), Едемското езеро (2008), Ти си следващия (2011), Bram Stoker’s Dracula (1992), Неговата къща (2020), Къща на Ъшър (1960), Обичаните (2009), Black Sabbath (1963), Подобряване на (2018), The Devil’s Rejects (2005), гръмотевични комедии на ужасите Театър на кръвта (1973) и Шон на мъртвите (2004), класически съспенс Изчакайте, докато се стъмни (1966), Бонг Джун-хо 'с Водещият (2006), тийн вампир черна комедия Изгубените момчета (1987) многогодишен любимец Сок от бръмбари (1988) това е по-скоро комедия, отколкото ужас, научно-фантастичен шедьовър Унищожаване (2018) и култова класика Кошмар на улица Елм 2: Отмъщението на Фреди (1985).

Търсите нещо по-леко? Тези са най-добрите комедии на всички времена.